Louis-Jacques Mandè Daguerre

William Henri Fox-Talbot

Hippolyte Bayard

George Eastman

Carl Zeiss

Oskar Barnak

UR - Leica

Fotocamera a Mirino Galileiano
Galilean Viewfinder Camera

Fotocamera Reflex (Sezione)
Reflex Camera (Section)

Sin dal XVIII secolo si utilizzavano, soprattutto da parte degli artisti, le camere oscure che servivano a "catturare" le immagini provenienti dall'esterno. Queste altro non erano che semplici scatole rettangolari cui veniva praticato un piccolo foro che, nei casi più evoluti, veniva dotato di una lente.
Risulta che il famoso pittore Antonio Canal (1697-1768) detto il Canaletto, noto per le sue opere ricche di dettagli, utilizzava un particolare modello di camera oscura appositamente realizzata.

La fotografia, per come noi oggi la intendiamo, ha origine dai risultati ottenuti dai numerosi esperimenti effettuati sia nel campo dell'ottica, con il progetto e lo sviluppo della camera oscura, sia in quello della chimica, con gli studi approfonditi delle sostanze fotosensibili e delle sue applicazioni.
In stretto ordine di tempo la prima camera oscura fu realizzata, come detto, molto tempo prima che si trovassero dei procedimenti certi per fissare con mezzi chimici le immagini prodotte.
Nel complesso campo della chimica invece i primi attendibili esperimenti si ebbero con il francese Joseph Nicéphore Niépce (1765-1833), al quale viene attribuita appunto l'invenzione della fotografia.

Niépce iniziò sin dal 1813 a studiare e perfezionare le tecniche litografiche per poi successivamente interessarsi alla registrazione diretta delle immagini vere e proprie su lastre litografiche.
Nel 1816, in stretta collaborazione con il fratello Claude, Niépce riuscì ad ottenere le prime immagini in negativo su vari supporti sensibilizzati con cloruro d'argento. La prima immagine fotografica ottenuta con questo metodo, su di un semplice foglio di carta trattato, ritraeva un angolo della sua stanza. L'immagine tuttavia non risultò completamente fissata, per cui Niépce fu indotto a studiare la sensibilità alla luce attraverso anche altre sostanze.
Soltanto in seguito scoprì che il bitume di Giudea, sotto l'azione della luce, diviene insolubile in olio di lavanda ottenendo così un preparato per realizzare lastre fotosensibili perfettamente adattabili all'uso.
Nel 1822 dopo enormi sforzi e periodi di studi e sperimentazioni, anche a scapito della salute stessa di chi manipolava quelle sostanze altamente tossiche, arrivò il primo successo con la nuova sostanza fotosensibile, la riproduzione avvenne su vetro e si trattava di un'incisione il cui soggetto era Papa Pio VII, la lastra purtroppo andò in seguito perduta.
La più antica immagine giunta sino ai giorni nostri è una di quelle che Niépce ottenne nel 1826 attraverso una lunga posa utilizzando una camera oscura nella quale l'obiettivo era realizzato con una lente biconvessa dotata di diaframma e di un rudimentale ma efficace sistema di messa a fuoco. Lo stesso Niépce chiamò l'immagine ottenuta "eliografia".

Nonostante i notevoli successi ottenuti Niépce, anche alla ricerca di sostenitori che avessero potuto contribuire alla riuscita del progetto, fallì nell'intento di coinvolgere la Royal Society.
Nel 1829 incontrò Louis-Jacques Mandè Daguerre (1787-1858), già noto per l'invenzione del Diorama, il quale stava egli stesso compiendo analoghi esperimenti che doveva servire a facilitargli la sua arte che era quella della pittura.
Nello stesso anno Niépce e Daguerre decisero di unire le loro conoscenze ed i loro sforzi fondando una società per lo sviluppo delle tecniche fotografiche.

Solamente dopo la morte di Niépce avvenuta nel 1833 si ebbe la definitiva affermazione della fotografia. Nell'agosto del 1839 a Parigi all'Académie des Sciences in una storica riunione congiunta con l'Académie des Beaux Arts fu illustrata da parte del fisico D. F. Arago il nuovo metodo perfezionato da Daguerre.
Seppure il nome della nuova tecnica venne chiamata "dagherrotipia" l'importanza della scoperta venne comunque riconosciuta anche allo stesso Niépce e suo figlio, in qualità di erede, ricevette un "congruo risarcimento" per il brevetto ceduto allo Stato francese.
Daguerre con la sua scoperta ottenne un vitalizio e diverse altre agevolazioni da parte dello Stato francese, i proventi derivati furono reinvestiti da Daguerre stesso in una sorta di piccola industria finalizzata allo sfruttamento commerciale ed alla divulgazione del procedimento, attraverso la costruzione di modelli in legno che vennero chiamati "Le Daguerrotype" ed attraverso diretti contatti che Daguerre ebbe in quel periodo con gli Stati Uniti d'America, paese che fece in breve migliaia di proseliti della neonata dagherrotipia anche con varianti interessanti.
I dagherrotipi rimangono tuttavia piccole opere d'arte insuperate per la preziosità e la nitidezza dell'immagine, molto simile a quella di un'incisione eseguita a mano.

La notizia della nuova tecnica diventò così di pubblico dominio e suscitò l'interesse di William Henri Fox Talbot (1800-1977), che già dal 1835 stava sperimentando un procedimento fotografico denominato "calotipia" cosiddetto pure "talbotipia" che permetteva di fissare le immagini su carta resa sensibile con cloruro d'argento e con il quale si poteva riprodurre un numero elevato di copie. Tale procedimento fu concorrenziale con quello di Daguerre fino all'introduzione dell'era del "collodio".
Nello stesso periodo J. F. Herschel sperimentava a sua volta un procedimento su carta sensibilizzata con sali d'argento, utilizzando un fissaggio a base di tiosolfato sodico.
Contemporaneamente, a Parigi, Hippolyte Bayard ideò un procedimento originale che faceva uso di un negativo su carta sensibilizzata con ioduro d'argento, dal quale si otteneva successivamente una copia positiva. Bayard fu però "ufficialmente invitato", per evitare una concorrenza diretta con il procedimento di Daguerre, a desistere dalla continuazione di quel tipo di sperimentazioni.
Lo sviluppo della dagherrotipia fu favorito anche dalla costruzione di apparecchi speciali muniti di un obiettivo a menisco acromatico messo a punto nel 1829 da C. L. Chevalier. Tra il 1840 e il 1870, come c'era d'aspettarsi, si ebbero numerosi perfezionamenti dei metodi e dei preparati per uso fotografico: nel 1841 A. Claudet diede nuovo impulso alla ritrattistica introducendo lastre per dagherrotipia a base di cloruro e ioduro d'argento, che aveva ridotto i tempi di esposizione in pochi secondi.

La svolta nella relativa giovane storia della fotografia si ebbe con l'inglese Frederick Scott Archer il quale sin dal 1851 ideò e raffinò il procedimento al "collodio" che consentì di ottenere un preparato sensibile su vetro. La nuova scoperta sconvolse il mondo della fotografia sebbene i materiali utilizzati erano già conosciuti alla scienza, si accesero aspre battaglie legali a tutela dei propri diritti, lo stesso Talbot cercò di difendere la sua scoperta ma ne uscì soccombente e ben presto il procedimento al collodio si diffuse al posto della dagherrotipia e della calotipia.

Tra il 1851 e il 1852 vennero introdotte nuove tecniche l'ambrotipia e la ferrotipia, procedimenti con cui era possibile ottenere dei positivi apparenti incollando un negativo su lastra di vetro sopra un supporto di carta o panno neri oppure di metallo brunito.
Nel 1857 comparve il primo ingranditore a luce solare a opera di J. J. Woodward; nel 1859 R. Bunsen e H. E. Roscoe realizzarono le prime istantanee con lampo al magnesio; le prime immagini a colori per sintesi additiva vennero ottenute nel 1861 da J. C. Maxwell; nel 1868 L. Ducos du Hauron riuscì ad ottenere le prime immagini a colori mediante sintesi sottrattiva.
Nel 1871 R. L. Maddox realizzò le prime lastre con gelatina animale come legante. Nel 1873 H. Vogel scoprì il principio della sensibilizzazione cromatica e realizzò le prime lastre ortocromatiche. Affermatesi queste, che possono essere considerate le basi della fotografia, le ricerche e gli sforzi degli scienziati e sperimentatori si indirizzarono al perfezionamento dei materiali sensibili, dei procedimenti di sviluppo e degli strumenti ottici. Tra le innovazioni più importanti è di sicuro l'introduzione degli apparecchi fotografici portatili (1880) e delle pellicole in rullo con supporto in celluloide, realizzate per la prima volta nel 1888 da George Eastman (1854-1932) fondatore delle famose industrie Kodak.

Nel 1890 Hurter & Driffield diedero inizio a complessi studi ed approfondimenti tecnico-scientifici sulle emulsioni e sulla sensibilità alla luce delle stesse, che originarono la nuova dottrina denominata "sensitometria".

Nel frattempo notevoli passi in avanti erano stati percorsi nel complicatissimo campo dell'ottica ove assolutamente nulla è lasciato al caso essendo i fondamenti di questa scienza basata proprio sulla matematica.
Notevoli meriti al riguardo sono da attribuirsi al fisico tedesco Ernst Abbe che sin dagli inizi lavorò in stretta collaborazione e poi in società con Carl Zeiss (1816-1888).

Nel 1893, quando H.D.Taylor progettò un obiettivo anastigmatico cosiddetto "tripletto di Cooke" che aveva la peculiarità di essere realizzato soltanto con tre lenti non collate.
Il nuovo obiettivo fu poi perfezionato da Paul Rudolph nel 1902 con l'introduzione di un elemento posteriore collato.

Nel 1903 la casa tedesca Zeiss con questo progetto, mise in produzione l'obiettivo che a ragione rimane uno dei migliori mai prodotti dall'industria fotografia, il famosissimo Tessar.
In sostanza sia nel settore dell'ottica che in quello delle sostanze fotosensibili ciò che vi era da fare era stato fatto i progetti ebbero conseguenti evoluzioni ma l'elemento essenziale che cambiò definitivamente la fotografia fu l'introduzione della pellicola con perforazioni laterali di larghezza 24 mm.
Tale ingegnoso sistema entrò nella fotografia per un fatto puramente casuale, questo tipo di pellicola era stata infatti appositamente studiata, agli inizi del secolo, per la cinematografia (le perforazioni laterali servivano al trascinamento della pellicola).
In quell'epoca i sistemi di misurazione della luce erano molto grossolani e onde evitare grossi sprechi di pellicola un ingegnere tedesco Oskar Barnack, tecnico delle officine Leitz (rinomata ditta produttrice di ottiche ed apparecchi meccanici di precisione) inventò un piccolo strumento ove era possibile inserire frammenti di pellicola cinematografica in modo da formare provini di esposizione. Era l'anno 1913 solo successivamente la stessa Leitz decise di mettere in produzione la prima fotocamera compatta che poteva montare pellicola in rulli nel 1924 nacque la mitica Leica.
Grazie così al piccolo formato della pellicola la piccola camera chiusa potè essere realizzata con dimensioni estremamente ridotte ma con una meccanica della massima precisione e dotata di un ottica eccellente fiore all'occhiello della casa Leitz.
In seguito anche tutte le altre case tra le quali la già citata Zeiss progettarono e costruirono apparecchi fotografici utilizzando la pellicola cinematografica che ormai aveva acquisito un proprio standard fotografico.

Nel dopoguerra e nei successivi anni '50 e '60, soprattutto grazie al progresso tecnologico, vennero apportati grandi miglioramenti come l'introduzione dell'esposimetro, la lettura accoppiata, la visione reflex (cioè attraverso l'obiettivo).
I maggiori sforzi diretti all'innovazione provenirono soprattutto dal Giappone le numerose case ed i loro tecnici studiarono a fondo le tecnologie costruttive tedesche apportando in più l'elettronica e la conseguente miniaturizzazione, il trascinamento della pellicola motorizzato e quindi l'autofocus (messa a fuoco automatica). Naturalmente di pari passo è cresciuta la possibilità di inserire accessori insieme ad un'infinita quantità di obiettivi diversi a copertura di tutte le focali possibili.

Reflex o Telemetro?
Le fotocamere formato 35 mm (misura di un singolo fotogramma pari a 24x36 mm) si dividono in due categorie: quelle a MIRINO GALILEIANO (che "vedono" attraverso una piccola finestra laterale) e quelli con visione REFLEX (che "vedono" attraverso l'obiettivo) entrambe i modelli possono essere ad ottica fissa o intercambiabile a seconda dei casi.

Le Fotocamere a Mirino Galileiano
Le fotocamere a mirino galileiano tipo Leica hanno il difetto di non far vedere l'area esatta che verrà fotografata per il problema della parallasse, cioè dello sfalsamento che vi è fra la finestrella oculare e l'obiettivo vero e proprio cui passerà la luce necessaria che improssionerà il fotogramma. Ma dalla loro hanno il grande pregio della silenziosità, del minimo ingombro, di non avere ribaltamenti dello specchio interno che provocano il micromosso, ed ottiche di corredo (per quelle a sistema) che adottano gruppi ottici più semplici ed efficienti e particolarmente raffinati nella costruzione.

Le Fotocamere Reflex
I progettisti riuscirono a rendere gli apparecchi "reflex" inserendo dietro l'obiettivo uno specchio che aveva il compito di riflettere l'immagine su un vetro smerigliato posto sulla parte superiore dell'apparecchio; al momento dello scatto lo specchio si alzava lasciando passare la luce verso la pellicola . E' l'anno 1936 e la prima reflex 35 mm fu ancora una tedesca l'Exakta, la visione avveniva attraverso un vetro smerigliato e lo specchio rimaneva in posizione sollevata fino alla successiva carica dell'otturatore ciò impediva la continuità della visione ma il difetto più grande era che l'immagine reflex (riflessa) appariva rovesciata. Venne messa a punto così una fotocamera che utilizzava un prisma che serviva a raddrizzare l'immagine era il 1949 e la Zeiss produsse la prima reflex con pentaprisma la Contax S.
Molti fotografi professionisti passarono dal sistema galileiano al reflex ma lamentarono da subito l'oscuramento che si generava appena scattata la foto che non consentiva di seguire la scena inquadrata se non dopo l'avvenuta ricarica dell'otturatore stesso.
Furono i giapponesi con i tecnici dell'Asahi Pentax stavolta a produrre una reflex con lo specchio a ritorno istantaneo dopo lo scatto. Rimaneva il problema dell'esposizione, che si doveva calcolare con un esposimetro separato, problema risolto quasi contemporanemente da Asahi Pentax e Topcon con il modello RE Super, che nel 1963/64 presentarono la prima reflex con esposimetro incorporato che leggeva i valori sull'immagine dello specchio.
Poi vi furono ulteriori evoluzioni con la Olympus OM-2n, che introdusse la lettura dei valori direttamente sul piano della pellicola durante l'esposizione stessa; con la Konica che presentò già nel 1979 la prima macchina motorizzata, poi ancora la Olympus con la OM4 (1984) che introdusse la lettura multi-spot (esposizione multipla).
Le case Nikon, Canon e Minolta studiarono i nuovi sistemi autofocus (messa a fuoco automatica) sino a giungere ai giorni nostri con Canon che ha per prima di recente introdotto la "stabilizzazione" degli obiettivi.

Fine


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Since the 18th century, the Camera Obscura (Latin for Dark Room) was used, above all by many artists, to capture external images, which would be seen on the opposite wall. The above was nothing more than a simple, rectangular dark box with a small hole in one end and in the more developed case the addition of a lens.
The famous painter Antonio Canal (1697-1768), also known as Canaletto, known for his detailed work, used a "Camera Obscura" to aid him in his drawing.

Photography, as understood by us, originates from the results of numerous experiments carried out both in the optical field, with the planning and development of the Camera Obscura and in that of the chemical field, with the further study of photosensitive materials.
Within a short period of time, the first Camera Obscura was invented much earlier than any procedure for fixing images with chemical products.
The first credible experiments carried out in the chemical field were those of the Frenchman, Joseph Nicéphore Niépce (1765-1833), to whom became awarded the invention of photography.

In 1813, Niepce began to study and perfect the lithographical techniques followed by the interest in the direct registration of his own, real images on lithographical plates.
In 1816, in collaboration with his brother Claude, Niépce managed to obtain the first negative image on various plates sensitised with silver chloride. The first photographic image obtained using this method, on a simple piece of treated paper, depicted a corner of his room. However, the image didn’t result completely fixed and as a result of such, motivated Niépce to research into the use of light sensitive substances.
Niépce discovered that bitumen of Judea under the reaction of light became insoluble in lavender oil obtaining compounds to make photosensitive plates perfectly adaptable to use.
In 1822, after much time and study through experimentation, at the risk of damaging his health due to the mixture of highly toxic substances, arrived the first success, a new photosensitive substance. The reproduction was done on glass and the image was of Padre Pio VII. The plate however was lost.
The most ancient image up until now, is one of those obtained by Niépce in 1926 by means of long exposure using a Camera Obscura in which the lens used was biconvex with a diaphragm and an elementary but effective focusing system. The same Niépce called the image obtained “heliographic”

Despite the notable success obtained by Niépce, after trying to find partners who could have contributed to the success of the project, failed to do so in the attempt of involving The Royal Society.
In 1829, Niépce met Louis-Jacques Mandè Daguerre (1787-1858) well known for the invention of the Diorama and it was Daguerre himself who completed similar experiments such as exposing copper plates to iodine, the fumes forming light sensitive silver iodide all of which helped make his Art of painting easier. The fixing process was that of a warm solution of common salt.
In this same year. Niépce and Daguerre decided to join forces and together developed new techniques for photography.

Only after the death of Niépce in 1833, came about the definite success of photography. In Paris, 1839 at the “Académie des Sciences” in a historical reunion linked to the “Académie des Beaux Arts”, the physicist D.F.Argo demonstrated the new, perfected method of Daguerre.
Despite the fact that the new technique was called “Daguerreotype”, the importance of the discovery was recognised as being that of Niépce and his son, by heritage, who received adequate compensation. The patent was surrendered to the French Government.
Daguerre for his part in the discovery obtained life annuity and other funds from the French government. Daguerre reinvested the proceeds in a small business. By means of direct contact with the United States, Daguerre at the time made thousands of proselytes of the newborn Daguerreotype some with interesting changes.
Daguerreotype remained small pieces of art known for its preciousness and clearness of the image, very similar to that of an etching done by hand. The pictures were all unique and not reproducible.

The news of the new technique soon became of public interest and provoked, in particular, the interest of William Henri Fox Talbot (1800-1877) who was in 1835 already experimenting on a photographic procedure called “Calotype” also known as “Talbotype” which enabled an image to fix itself on sensitive, silver chloride paper from which copies could be reproduced. Such procedure entered into competition with that of Daguerre up until the introduction of Collodion.
At the same time, J.F.Herschel experimented in capturing and retaining images and managed to fix pictures using hyposulphite of soda.
Hippolyte Bayard of Paris had an original idea, which used a sensitive paper negative with silver iodide and obtained successfully positive copies. Bayard was officially asked to avoid direct competition with Daguerre and was not allowed to continue with his experiment and discovery.
The development of “Daguerreotype” was advantaged by the construction of special equipment equipped with an achromatic, meniscus lens introduced by C.L.Chevalier in 1829. Between 1840 and 1870 as expected, many improvements were made to the methods and materials used for photography. In 1841, A. Claudet gave a new impulse to photography by discovering an accelerating process using chlorine instead of bromine to reduce exposure time by a few seconds.

Changing the face of photography was the development of the wet collodion process introduced by Archer, enabling the making of finely detailed negatives using glass as a base. The new discovery shocked the world of photography. Many legal battles began to defend one’s rights and Talbot himself tried to defend his discovery but was beaten and soon the new collodion process became free to the world replacing the “Calotype” and “Daguerreotype” processes.

Between 1851 and 1852 the new ambrotype and tintype techniques were introduced, procedures through which it was possible to produce direct positives, made by their under-exposing collodion on a glass negative, bleaching it and then placing a black background usually black velvet, occasionally with varnish behind it.

In 1857, appeared the first solar powered enlarger work of J.J. Woodward. In 1859, R. Bunsen and H.E. Roscoe invented the first snapshots using a magnesium lamp. J.C. Maxwell contributed to photography via his studies of colour and in 1861 he demonstrated that by taking three pictures, each through a primary colour filter, and projecting the three using corresponding filters, so that they overlapped, colour pictures could be recreated. In 1868, L Ducos du Hauron made a major contribution to the development of colour photography. He proposed the subtractive method of colour photography.
In 1871, R.L. Maddox suggested a process whereby the sensitising chemicals could be coated on glass plates using a gelatine emulsion instead of wet collodion. In 1873, H. Vogel discovered that if he added appropriate dyes when making a solution, the plates would respond to green light. This led to the manufacture of “orthochromatic” plates. Following all of the above which can be considered the basics of photography, the research and efforts of scientists and experimenters continued and led to the perfection of sensitive materials, development procedures and optical equipment. Amongst the many important discoveries is obviously the invention of the portable, box camera (1880) and of the roll film made available for the first time in 1888 by George Eastman (1854-1932), founder of the famous company Kodak.

Hurter and Driffield studied film speeds and in 1890 their work plotted image density against logarithm of exposure, producing what became known as “characteristic” curves. These curves had a straight-line section, which could be extrapolated back to the density axis to give a speed point, used to compare materials. Hurter and Driffield devised the first independent system to give emulsions speed numbers. This led to current ISO numbers on film boxes.

In the meantime many notable advances came about in the optical field where absolutely nothing was left to chance, as the basis of this science is purely mathematical.
Notable merit goes to the German physicist Ernst Abbe who since the beginning worked in close collaboration first with Carl Zeiss (1816-1888) and later his company.
In 1893, when H.D. Taylor projected an anastigmatic lens, so called “triplet of Cooke”, particular due to the fact that it was created with three uncollared lenses. Paul Rudolph later perfected the new lens in 1902 with the introduction of a back collared element.

In 1903, the German firm Zeiss, with this project, put into production this lens which is one of the best products of the photography industry available today; the famous Tessar.
In conclusion, both in the optical field and in that of the photosensitive materials, all that was to be done had been done but the essential, most definite change to photography was the introduction of the film with lateral perforations, 24mm.
Such an ingenious system entered into the world of photography purely by chance, this type of film had been in fact studied at the beginning of the century for cinematography (the lateral perforations were used for dragging the film).
During that era, the light measuring systems were very rough and therefore to avoid great waste of film, a German engineer Oskar Barnack, technician for the company Leitz (well known for their optical production and mechanical devises of precision, invented a small device whereby it was possible to insert pieces of cinematographic film in order to form screen tests from exposure.
In 1913, Leitz put into production a camera designed by Barnack for use with a microscope using modern picture film. This in 1924 became the first 35mm precision camera called Leica.

Thanks to the small format of the film the camera could be built using small dimensions but with the maximum of mechanical precision and gifted also with an excellent viewpoint, eyelet of Leitz.
As a consequence, all the other companies, amongst which Zeiss, projected and built photographic devices using the cinematographic film, which by now was of photographic standard.

After the war and during the 50’s and 60’s, thanks above all to the technological progress, came about many great and relevant improvements such as the introduction of the exposure metre and the reflex view (that is to say via the lens).
The great work directed to change was done by the Japanese and Japanese technicians studied thoroughly German technology introducing electronics and the consequent miniaturization, the electronic dragging of the film and therefore auto-focus (automatic focusing). Naturally from such advances grew the possibility to add accessories together with an endless quantity of different lenses to cover all focal possibilities.

Reflex or Galileian?
The 35mm cameras (size 24x36mm) are divided into two categories: that of the Galilean Viewfinder type camera (a view via a small lateral window) and that of a Single Lens Reflex type (a view via the lens). Both types of model are available either with fixed focal equipment or interchangeable according to the various requirements.

Galilean Viewfinder Type Camera
The Galilean Viewfinder type camera, Leica; has a defect in that it does not allow one to see the exact area to be photographed due to the problem of the parallax, that is to say the stagger which is found between the eye window and lens where the light necessary passes through imprisoning the photo gram.
On the other hand however, the silence, the small dimensions and the optical equipment available, some simple but efficient, are of great value to the camera.

The Single Lens Reflex Type Camera (SLR)
The designers managed to make available this “Reflex” device by inserting behind the lens a mirror whose job it was to reflect the image onto frosted glass placed on the upper part of the device; when a picture was taken, on the click, the mirror lifted itself up allowing light to pass through towards the film.

In 1936 the first 35mm Single Lens Reflex camera was yet again German “Exakta”, the vision came about via the frosted glass and the mirror remained in a raised position up until the next wind up of the shutter. This prevented the continuity of the vision but the biggest fault was that the “Reflex” image appeared upside down. A camera was produced which used a prism to straighten up the image in 1949 and Zeiss made the first Single Lens reflex camera with a pent prism, the Contax S.

Many professional photographers moved from using the Galilean type camera to the Single Lens Reflex one but complained from the beginning due to a blackout which occurred soon after a photograph was taken. This didn’t allow for other photographs to be taken until the shutter had been wound on.
It was the Japanese who along with technicians from Asahi Pentax designed a Reflex camera whereby the mirror returned to its original place immediately after the click. The problem of exposure, which had to be measured by a separate exposure metre, remained. The problem was resolved by Asahi Pentax and Topcon with the introduction of the RE Super model, who in 1963/1964 made available the first Reflex camera with the exposure metre incorporated that read the values of the images from the mirror.
Other evolutions came about with the Olympus OM-2N, which introduced the reading of the values of the images directly from the film during exposure, Konica presented in 1979 the first motorised machine and then in 1984 Olympus introduced the multi spot reader (multiple exposure) with the OM4.
Nikon, Canon and Minolta studied new systems for auto focus (automatic focusing) to obtain, up until today, by Canon, the “stabilization” of the lens.

The End

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